9月底，巴黎两家与时尚关系密切的博物馆 —— 加列拉宫（Palais Galliera）和巴黎装饰艺术博物馆（Musée des Arts Décoratifs）分别推出全新时尚大展，从特殊视角切入，探寻时尚历史的演变，展示博物馆为保存和传播时尚经典做出的种种努力。

《属于自己的衣橱：19世纪的反叛女性气质》（A Wardrobe of One’s Own. Dissident Femininities in the 19th Century）

展期：2026年9月26日—2027年2月14日

9月26日起，这场聚焦19世纪女装男性化的展览在巴黎加列拉宫开幕。展览意在颠覆传统时尚展中对女性气质的刻板叙事，通过近500件展品，包括骑装、长裤、定制西装、领带、领结、高顶礼帽等等，见证当时的女性如何在服装中引用和借鉴男性着装符号，不断冲破种种束缚，重塑自身形象和社会地位。

图像史料也是本次展览的重点，绘画、时尚海报以及为本次展览征集的150张未公开的业余摄影作品，与展出服饰形成互文，记录了传统时尚史中长期忽略的一段历史。

展览将知名历史人物与无名普通女性的着装并置，从18世纪法国王后玛丽·安托瓦内特（Marie Antoinette）到法国著名小说家乔治·桑（George Sand）和长期侨居巴黎的美国剧作家 Natalie Clifford Barney，一直延伸至1900年前后巴黎艺术圈、女同性恋圈层的流行风尚。最受瞩目的是19世纪法国最著名的现实主义女画家和动物雕塑家 Rosa Bonheur 的全套个人衣橱，这是这套藏品首次完整对外展出。

《看！博物馆的时尚四十年》（Look! 40 Years of Fashion at the Museum）

展期：2026年9月30日—2027年4月4日

为纪念馆内时尚艺术博物馆（Musée des Arts de la Mode）成立四十周年，巴黎装饰艺术博物馆用一场展览讲述四十年的时尚历程。

展览将一件时装的生命历程分为两段：从设计手稿到秀场发布，从设计师作品再到博物馆展览。

观众可以领略时装制作的各类素材与物件，浏览设计手稿、纸样、刺绣样片、注册设计档案、时尚摄影，甚至秀场记录等一手资料。

展览也向大众揭开博物馆的幕后工作，通过文物修复、建档归档、包装运输、服饰展陈等一系列工作守护服饰文物，让经典时尚作品代代相传。

博物馆中庭陈列的40套经典造型，带领观众回顾四十年来的重磅特展，包括《时尚瞬间》、《Christian Dior：造梦裁缝》、《Elsa Schiaparelli 的超现实宇宙》、《光影游戏》、《内衣的构造》等。展品涵盖高级定制和新锐设计师作品，展现博物馆看待时尚创作的多元视角。