5 月 27 日，GUCCI 举行了“古驰原典”展览上海站的开幕活动，展览已经在 5 月 28 日正式面向公众开放——这是 GUCCI 今年最重要的展览，它的全球第 1 站是在位于佛罗伦萨的古驰花园举行的，而上海站是“古驰原典”亚洲巡回展的首站。

我们也受邀去到了开幕活动现场，并在展览正式开放前完整看了一遍，接下来大家可以跟着我们的镜头感受一下（后续有机会去到现场的同学也不用担心被剧透了，在真实的展览现场仍然会得到非常直观和冲击力十足的体验，这是看图所不能代替的）。

今年是 GUCCI 创立 100 周年，4 月，Alessandro Michele 以一场名为“Aria”（咏叹调）的大秀拉开了为品牌庆生的序幕，其中和 Balenciaga 的联名更是赚足了话题。在大秀后安排展览有在我们的预料之中，不过展览的形式倒是会让人有些意外。

这场以“古驰原典”为名的展览聚焦的是 Michele 加入品牌 6 年来创作的广告大片。Michele 本人是这样介绍这场展览的：“在这过往 6 年的冒险之旅中，让我觉得最有意思的是邀请大家跨越丰富的想象力、生动的创作叙事、未知，以及与灵光交织的那些诗意时刻。于是，我以古驰的往季广告创意为原型构建出一个情绪游乐园，因为这是探索我的幻想之境最直观的路径。”

毫无疑问的是，广告形象大片是 Michele 创作中极为核心的一环。如果说 Michele 所塑造的 GUCCI 男女拥有某种明确的气质的话，那么广告大片的叙事则会显得更加跳跃，如同是随机从宝物袋中取出的，不遵循特定的规律和逻辑。

从忙碌的纽约地铁、霓虹闪烁的东京街头、复古华丽的查茨沃斯庄园到空无一人的柏林商场、英格兰北方的灵魂乐舞厅、西西里塞利农特的古代神庙，从《星际迷航》、好莱坞黄金时代的歌舞片、《柯登深夜秀》到西班牙艺术家 Ignasi Monreal 的超现实画作，GUCCI 每季的广告大片都拥有独立的时空、角色和情节设定。

这些跳跃、独立、散落的故事在这场“古驰原典”展览中被集中起来，与此同时，这些原本二维平面的影像此刻变成了立体的空间，对于观众而言，立体和二维的体验的确会有天壤之别——这正是这场展览会让我们体会到的内容。

这次的展览由 Michele 亲自策划，Archivio Personale 设计工作室担任设计执行，现场设置了 17 个房间：1 间“时空总控”，再加上 16 个以往季形象大片为原型打造的主题空间。