CHANEL 香奈儿 2026 春夏高级定制发布会在巴黎大皇宫举行，这是设计师 Matthieu Blazy 加入 CHANEL 后带来的第三场秀，也是首场高定秀。

和 DIOR 的 Jonathan Anderson 是首度涉足高定不同，Matthieu Blazy 此前曾在 Maison Martin Margiela 负责过高定系列，但相比 CHANEL，两个品牌的高定显然是完全不同的量级。同高定工坊的磨合、回应既有高定客户的需求还得兼顾传播，这些都需要创意总监平衡把握。

最终，继去年 10 月成衣首秀的浪漫宇宙后，巴黎大皇宫的秀场这次变身成了超现实的童话世界，粉色的杨柳树、各式各样的巨型蘑菇，营造出梦幻、童趣又有一丝小怪异的氛围。

作为春夏系列，大秀由一组轻盈丝质造型拉开帷幕，显得合理妥帖，但也似乎过于寡淡——这是社交媒体上许多观众给出的第一反应。观众们习惯了在高级定制服装上直观感受到工时的积累，比如重工刺绣，比如成衣难以匹敌的剪裁，而轻盈的薄纱在视觉上多少与这种期待相违背。

但开场这组无限轻盈的造型其实是延续了 Matthieu Blazy 对于香奈儿女士早期创作风格的追溯，这也是他加入品牌至今的一条重要的风格线索。经典套装以轻纱重塑，廓形主打 20 世纪初香奈儿女士所推崇的直筒设计，服装的重量与结构都为身体带去最大程度的自由。

就像现实生活中，所有表面上的举重若轻，背后常常是有大量的付出与积累一样，轻盈的欧根纱并不容易驾驭，用它来塑造精准的夹克廓形是具有挑战性的，在轻纱之上，增加任何额外的装饰元素都有可能改变其结构与表面形态，而镶嵌在夹克下摆的珍珠金属链条、刺绣与贴布装饰也都极为考验工艺。

这一系列自由轻盈的设计也引申出设计师本季诠释的一个重要意象——飞鸟。鸟儿四处迁徙、自由飞翔的状态，是对当代女性生活状态的理想化隐喻。

接下来的一系列造型则以更直观、更肉眼可见的方式展示了手工坊的绝妙技艺：多种面料改造技艺模仿飞鸟华丽的羽毛，渐变色串珠刺绣呈现羽毛的闪亮，多种色调的轻纱拼接演绎羽毛上抽象的花纹，彩色亮片满铺刺绣模仿羽毛的肌理，将欧根纱剪裁成羽毛的形状装饰于长裙下摆……

对于 CHANEL 标志性粗花呢面料的重塑也融入了鸟羽灵感和重工刺绣，如果凑近看，应该会被 Matthieu Blazy 与手工坊匠人们的炫技所惊叹。

与此同时，Matthieu Blazy 也在整个系列中藏了非常多的彩蛋。从开场造型中模特手拎的透明手袋（露出了刺绣诗歌的一角），到双色鞋趣味十足的超现实蘑菇后跟，再到服装中隐藏的各种小鸟造型珠宝装饰，近看发现到这些，会被一个个惊喜击中。

就这样，Matthieu Blazy 用一如既往的诗意与幽默完成了 CHANEL 高定的首秀。每套造型都是叙事与工艺的结晶，对品牌经典元素的重构大胆且精彩，设计师所渴望传达的自由感也真实地融入了服装之中。

不过 Matthieu Blazy 和他的团队依旧需要小心处理“第一眼感觉”。在更多细节展露之前（或者说让人发现之前），整个系列会给人一种明显的寡淡感，尤其在偌大的巴黎大皇宫的秀场，会有一种“撑不起来”的观感。

毕竟高定作品的目标客户的确是极少的一群人，但高定秀的对象却是更广泛的大众，虽说真正的高定客户都能够近距离欣赏并上身这些服装，但在社交媒体的传播逻辑下，第一眼的印象很可能就会变成最终印象，这是一定需要被留意和兼顾到的。

但也和 Jonathan Anderson 之于 DIOR 类似，一场高定秀让大家对于 Matthieu Blazy 的 CHANEL 也有了更多的信心（或者减少了很多质疑），虽然呈现出来的肯定还有遗憾和不足，但也似乎能够看到一个更加稳定和长远的未来，新生代设计师们正走在自己的晋级之路上。