除了这些传统品牌，本季登上纽约时装周的中国设计师品牌数量也是大爆炸。

此前在伦敦、米兰办秀的 Angel Chen 这次跟着天猫来到了纽约，带来了以清朝女海盗清夫人为缪斯的一季作品。依旧有大量中国传统风格纹样的应用，结合荧光绿、玫红等张扬的色彩呈现。

如今在日常生活中，手机与我们几乎是形影不离，这一次 Angel Chen 与 vivo 合作，考虑了如何时髦地携带手机——秀场上呈现了大量为放置手机而设计的配件。

天猫阵营这边还有运动品牌 Particle Fever（粒子狂热），它家邀请了王菊走秀。虽说模特的多元化是时尚圈今年来的趋势之一，以 Ashley Graham 为代表的大码超模在 T 台、杂志上都很活跃，但国内时尚圈在这方面还是非常保守，这次王菊穿着露腰的紧身服装为 Particle Fever 走秀是一个不小的突破，但也不得不说妆容太失败了。

除了王菊，秀场上还有多位拳击、综合格斗等专业的运动员参与走秀。另外 Particle Fever 还带来了和 3M 在面料方面的合作。

兰玉继续在纽约发布最新系列，本季的灵感关键词是西藏，与拉萨本土的品牌 YakNorbu 雅克诺布也有合作，色彩和装饰细节上有大量藏族特色的元素。

入选 LVMH PRIZE 2018 的唯一一位中国设计师高雪继续在中餐馆办秀，现场还架起了麻将桌，这一季的主题就是“MAHJONG LADIES”。整个系列大量运用了解构的手法，将极简的西装面料与印花材质拼接，或者将西方的西装与东方的马褂、和服混搭，呈现出颇有戏剧感的设计。

图片来自 NOWFASHION

当下，国内许多传统服装品牌不管三七二十一，埋着头就进行年轻化的转型，然后就迫不及待地要把这件事情告诉大家。去国外时装周办秀就是像是拿起一个售价不菲的扩音喇叭，告诉消费者“我们不一样了”。但当你吸引来了围观群众，端出来的菜式不是和隔壁餐馆的差不多就是平淡无奇，恐怕最后的结局还是雷声大雨点小，白热闹一场。

再回到标题的提问，它们能复制李宁的成功吗？答案恐怕是否定的，从朋友圈、微博的热度可以有很直观的感受。所有的宣传最终还是要看回到设计，李宁的成功不仅在于戏剧化的转变，还在于它在秀场上呈现的作品很成熟地将品牌基因与流行元素完成了结合。并非是设计多么高明，而是设计精准地抓住了情怀和潮流两个要素。这才成就了一出涅槃重生般的好戏。

国外走秀热就好比是留学热，是镀了一层真金还是空架子，对于消费者而言最直接的检验方式，就是走进店铺（也包括电商）看看产品，就一目了然了。